误入媒体场的我在一群拿着纸笔的媒体人里哭成泪人 我们不允许自己得到救赎 只要他不开门 外面永远是阴雨天

#威尼斯79 精彩的室内剧。根据话剧改编，作者亲自操刀剧本。擅长玩心理的Darren Aronofsky这次不耍《梦之安魂曲》花活，摄影和剪辑不炫技，关门关窗下的灯光如妙手春花化妆师手下的裸妆，全靠演员表演和如大海般的背景音乐（堪比《Become Ocean》）。这是一个回溯的故事，过往伤疤在争吵中被一点点揭开；这是一个剥洋葱故事，一层层剥开才能看到心，过程是痛苦的。疫情滋生了很多热门主题，如人与人的关系、与自己相处，有人致力于提出问题引发思考（《骨及所有》），有人致力于教育大众（《白噪音》——把原著结尾改得真cheesy），有人致力于唤醒心中早已不相信存在的善（本片——本片也是白噪音，昏暗的房间里到处弥散着死神的气息）。古有全程躺着演，今有几乎全程坐着演，影帝候选；得奖相，给哪个都不意外。

#79威尼斯# 在我看来太过矫情了，电影拍的就像看美剧，一帮人声嘶力竭尖叫，令人坐立难安

左派迷藥+右派滿分作文💀

达伦再度交出探究人物心理幽微的一出好戏，以布兰登·费舍饰演的Charlie为核心，编织起他与同性爱人、爱人的姐姐、前妻、女儿、邻居之间的扎实的人物关系网，并借助对“宗教”“神性”与“人性”的反思甚至批判，令他们之间的互动时而荒唐讽刺、时而令人扼腕。 尽管故事场景几乎发生在室内，剧本也脱胎于戏剧，但精准的场面调度消解了过度舞台剧化的干瘪，最后的结尾则更添一笔魔幻色彩。 布兰登·费舍奉献了从影以来形象最为突破、颠覆的角色，哪怕只能全程坐在沙发上表演，也能够用眼神和面部表情传递出一个濒死之人的绝望、回顾自己一生时的愧疚以及对他人看到自己真实样貌时的担忧。 过重的体态令他的肢体表达呈现出全新的风貌，哪怕是最简单的弯腰动作都要耗时许久，充满心酸。

@Venezia2022 只是有些时刻觉得太像舞台剧了：大吵之后人物定住，差点以为镜头一拉就出现布景和观众席了。以及，结尾煽情过火了。

男主真的演得太太太牛逼了，他的眼神和一直在说sorry的状态真的让我觉得闻到了将死之人的腐败味道。全部室内场景的群戏的确很有舞台剧的影子，但是每个人物都蛮有料的。最后和女儿的对手戏我都完全看不进去女儿在干嘛，就看着他每一个动作就能哭晕。（一边擦眼泪一边赶船也的确搞笑）

太顶了，猛男落泪

I don’t believe anyone can save anyone.

无悬念影帝。

Darren was trying to save us from this sad story……for a little while

#Venezia79 不知道是不是话改的原因，总体感觉push的用力过猛。暴食片段让我生理不适，一成不变的场景让人审美疲劳。

#79thVeniceCompetition#本届威尼斯看到现在故事层面最优秀的电影，巨大臃肿的身体充斥着前景，垂死的鲸鱼在狭小空间里艰难蠕动，男主形象强大的情绪张力无比动人，感谢戏剧又一次拯救了电影/电影节。

达伦在交出了2010s最叛逆的电影之后，这一次则完全臣服于主流审美，这倒没什么问题，但全片都是毫无惊喜的陈词滥调对于达伦来说或许就是个问题了。片尾煽情过火，音乐使劲往上顶，硬要拔向一个更高的情感层级，真的太过刻意了。演员调度方面让可活动空间形同一个戏剧舞台，在特定的表演区被叫住或中止动作对应的是演员在台上的走位记忆点。特效化妆有很大的功劳，毫无疑问帮助了演员表演。@Venezia79

赏心悦目的室内剧！完美的演技令毫无相似经历的我产生了深深的共情，完全代入到男主的角色中。他对爱人和家人的感情，他在生命将息的挣扎，他奋力起身迈向女儿的最后一搏……影院内哭倒一大片观众（包括我）。这在本届威尼斯毫无争议的表演都没拿最佳男主才是我无法理解的。

单一的场景让戏剧改编的本色展露无遗，但是想到主人公特殊性，这样的单一又说得通。剧本很厉害，一个不想被救赎、也不想被原谅的孤独灵魂，在选择结束生命之前，被动地与自己生命中为数不多的几个人一一和解（至少我个人愿意理解为和解）。电影看到最后，你很难不被前面堆积的情绪所刺激，再加上几个演员的表演都十分到位，更是推波助澜的让人感动的一批。

#VIFF2022# 影展最神秘的片子，最大感受就是戏剧感太强，配乐带节奏刻意煽情。布兰登复出演技出色，把对自己丑态的厌恶以及对他人的友善分得很鲜明，护士周洪的演技也很自然。但正如达伦其他片子一样，结尾把愤世嫉俗的女儿形象神化的处理太生硬

#RFH# #LFF# #Galas# 影片结构工整，以五天做分割的五幕剧，而整个室内运镜也是按照舞台剧设计的，透出一股伯格曼的味道…镜头上的变焦也很像，影片的内核也是……家庭始终是一个说不尽的话题啊。舞台剧的效果也导致戏剧性被加强了，所以人物有些刻板我可以接受。镜头上，大量的环绕镜头，由于影片大量的双人戏，所以环绕镜头很容易帮助构建舞台，而变焦推摄也很好的可以放大人物情绪。影片除了服装造型感觉最出彩的还是男主的表演，很大程度的提升了情绪输出。不喜欢的点在于情绪爆发的点，虽然把所有张力都堆砌在最后很容易爆发，但实在太吃亏了，且有些做作。女儿的表演实在有些跟不上节奏。多一颗星给男主吧。

#LFF32 戏剧剧本的起承转合非常扎实。阿伦诺夫斯基发挥一贯擅长让人在生理性上感到不舒服的导演功力，然而最终他是一个相信爱的人！看完立即想翻出《白鲸记》读一读。

我竟然分不清这是阿伦还是门德斯还是波兰斯基（LFF2022，RFH）